quinta-feira, 9 de novembro de 2017

433. JORGE FEIO

“NORMAS DA FÉ”
Acrílico sobre tela
100x80cm

1.000,00€


Jorge Miguel Carvalhal Feio

Nasceu no Porto em 1956, reside actualmente na freguesia de Sra. da Hora  Concelho de   Matosinhos

Licenciatura em Arquitectura – Escola Superior de Belas Artes do Porto (ESBAP)
Exerce a profissão de Arquitecto desde 1985

Exposições colectivas em que participou:
2003 – “Arte em Matosinhos”- Câmara Municipal de Matosinhos
2004 – Colectiva dos Sócios da Cooperativa Árvore – Porto
2006 – “ Dois Percursos”- Museu  Municipal Abade Pedrosa – Santo Tirso
2006 – “Percursos Paralelos” – Biblioteca Municipal de Barcelos
2007 –“Imagens e Referências”– Museu Municipal Carmen Miranda – Marco de Canaveses
2016 – “Espaços e Cores” – Palacete Viscondes de Balsemão - Porto

432. PAULO FONTES

“7 Girassóis, Caldas de São Jorge”
Agosto 2016
Acrílico s/ tela
50x40 cm

450,00€


Principais exposições individuais:
2017 - O triunfo da Natureza - Vício das Letras, Santa Maria da Feira
2016 - A obra - parte 2 - Éscada I, Braga
2016 - A obra - parte 1 - Éscada I, Braga
2015 - Mr. Fontes is not dead - Hotel Meia Lua, Ovar
2014 - Retrospectiva nº 2 - Casa Museu Regional de Oliveira de Azeméis
2014 . In Utero - Vício das Letras, Santa Maria da Feira
2013 - Conflito Estético - Olimpo (Bar/Café) - Porto
2013 - As barbas não fazem o filósofo, Museu de Ovar
2013 - Quasimodo - Park Bar - Mozelos
2013 - O Capuchinho Vermelho e outras histórias, Livraria Vício das Letras, Santa Maria da Feira
2011 - Opus Artificem Probat - Museu de Santa Maria de Lamas
2011 - Audaces Fortuna Juvat - Biblioteca de Esmoriz, Palacete dos Castanheiros
2010 - Alma Mater - Vício das Letras , Santa Maria da Feira
2010 - Post Tenebras Spero Lucem - Museu de Santa Maria de Lamas
2009 - Retrospectiva nº I - galeria Vit' Arte, centro comercial Dolce Vita de Ovar
2009 - Homenagem a Ernst Ludwig Kirchner - Vicio das Letras, Santa Maria da Feira
2007 – Ad Majorem Dei Gloriam - Vicio das Letras, Santa Maria da Feira
2007 – Laus Deo - biblioteca de Lourosa

Principais exposições colectivas:
2017 - STOCK OFF - Galeria Zeller, Espinho
2017 - Por Conta Própria - Artistas Autodidactas Feirenses
* Biblioteca Municipal de Santa Maria da Feira
* Museu Convento dos Loios, Santa Maria da Feira
2016 - Colectiva de natal - Galeria Zeller, Espinho
2016 - Arte na Raia, Ecomuseu de Barroso, Montalegre
2016 - Made IN - Galeria Zeller, Espinho
2016 - Exposição colectiva - Galeria Zeller, Espinho
2016 - A Arte pelo Tiaguinho - Fundação escultor José Rodrigues, Porto
2015 - pequeno & médio formato - colectiva de pintura, escultura e cerâmica, Galeria Zeller, Espinho
2015 - 4º Encontro Luso-Galaico - Salão Multiusos do Centro Cultural de Chaves
2014 - Colectiva do Pai Natal - Galeria Zeller, Espinho
2014 -Encontro Ibérico de Artes Plásticas - Castelo de Oropesa (Toledo), Espanha
2014 . 5.º Encontro Internacional de Arte ao Redor do Touro - Galeria Vieira Portuense, Porto
2014 - Pintar o Porto III - Galeria Vieira Portuense, Porto
2014 - Pontes Luso - Galaicas - Sala Multiusos do Centro Cultural de Chaves
2013 - 4.º Encontro Internacional de Arte ao Redor do Touro - sede da ASMAV, Guimarães
2013 - Pintar o Porto II - Galeria Vieira Portuense, Porto
2012/2013 - OVARTE - Museu de Ovar
2012 - Arte ao redor do Porto "Pintar o Porto" - Galeria Vieira Portuense, Porto
2011 - Feira Franca, 17ª edição - Palácio das Artes - Fábrica de Talentos, Porto
2011 - Carpe Diem - exposição em dois actos - Hotel dos Loios - Santa Maria da Feira
2011 - Homenagem aos Bombeiros Voluntários de Lourosa - Casa da Cultura de Lourosa
2008/2009/2010 - Um caracol, vários artistas
* Sindicato - Centro Cultural Bar Galeria, parque das tílias - Castelo de Paiva
* Vício das Letras - Santa Maria da Feira
* Café Óscar - Guimarães
* Casa da Horta - Porto
2010 - Paulo Fontes and Friends - Casa da Cultura de Lourosa
2008 - CAOS/STOP À VIOLÊNCIA DOMÉSTICA - Casa da Cultura de Lourosa
2008 - Paleta do Vício - Vício das Letras, Santa Maria da Feira
2008 - I Trienal de Macieira de Cambra
2008 - A Liberdade: mesmo conceito, expressões diversas
* Casa do Povo de Raiva - Oliveira do Arda
* Biblioteca do Agrupamento Vertical de Escolas de Castelo de Paiva
* Junta de freguesia de Sebolido
* Exposição ao ar livre no centro da Vila de Castelo de Paiva
2007 - Mascarte 2007 - III Bienal da Máscara de Bragança

Outros:
2010 e 2011 - membro do júri do 4º e 5º Concurso, Vício das Artes, Vício das Letras, Santa Maria da Feira
A obra de Paulo Fontes encontra-se representada em várias coleções públicas e privadas.

quarta-feira, 11 de outubro de 2017

431. CÁSSIO MELO

“FUGA PARA A LIBERDADE”
Óleo s/tela
60x90cm

6.750,00€


CASSIO MELLO (São Paulo, Brasil 1930 – Porto, Portugal 2011)

Artista Plástico especializado em Arte Equina

Cassio Mello foi um exímio desenhista. Desenhou com precisão e beleza a figura humana, animais, paisagens, até navios e aviões, entre outros temas. No início da sua carreira produziu storyboards para o cinema e já na década de 1960 seu talento foi absorvido por diversas agências de publicidade, tendo sido considerado um dos melhores diretores de arte daquela época. Dirigiu sua própria agência de publicidade de 1963 a 1974 (História da Propaganda no Brasil, 1990 – autores: Renato Castelo Branco, Rodolfo Lima Martensen e Fernando Reis).
Em 1974 passou a dedicar-se exclusivamente à pintura de animais, na técnica óleo sobre tela, tendo como enfoque preferido o CAVALO, tema que o levou a participar dos mais importantes eventos de arte de São Paulo, Brasil. A partir de 1979, a direção do Jockey Club de São Paulo convidou o artista para realizar exposições anuais no Salão Nobre Luiz Nazareno, durante as principais corridas. Nos anos 80 e 90, Cassio Mello retratou famosos animais, dos mais importantes criadores e proprietários ligados às hípicas e aos Jockey Club do Paraná, São Paulo e Rio de Janeiro. Na década de 90, vivendo em Curitiba, Paraná, foi professor de desenho e pintura na Fundação Cultural Solar do Rosário.

Durante os anos em que viveu em Portugal, Cassio Mello pode contemplar a beleza e a elegância da raça Lusitana e registou sua admiração pela cidade do Porto, deixando algumas obras com este tema, três delas inacabadas.



 As obras de Cassio Mello fazem parte do acervo de mais de 200 colecionadores de arte e dos seguintes espaços:
- Jockey Club de São Paulo, Brasil;
- Jockey Club do Rio de Janeiro, Brasil;
- Posto de Monta de Campinas, Brasil;
- Jockey Club do Paraná, Brasil;
- Exército Brasileiro, Ministério da Defesa em Curitiba e em Caxias do Sul, Brasil;
- Sociedade Hípica Paulista – São Paulo, Brasil;
- Sociedade Hípica Paranaense – Paraná, Brasil;
- Fundação e Galeria Solar do Rosário – Paraná, Brasil;
- PUC, Pontifícia Universidade Católica – Paraná, Brasil;
- UFP, Universidade Federal do Paraná – Paraná, Brasil;
- Câmara Municipal de Curitiba – Paraná, Brasil;
- Tribunal Regional Eleitoral de Curitiba – Paraná, Brasil;
- Polícia Militar do Paraná, Brasil;
- UniBrasil, Centro Universitário – Curitiba, Paraná, Brasil;
- Nóris – Espaço de Arte – Curitiba, Paraná, Brasil;
- Galeria Manolo Saez – Curitiba, Paraná, Brasil;
- Galeria Saramy – Porto, Portugal;
- Park Hotel Penafiel – Penafiel, Portugal;
- Galeria Vieira Portuense – Porto, Portugal;
- Café Guarany – Porto, Portugal;
- Museu de Espinho – Porto, Portugal:
- Jornal “As Artes Entre as Letras” – Porto, Portugal;
- Galeria de Arte João Pedro Veiga – Centro Cultural Equuspolis – Golegã, Portugal;
- Espaço Cultural do Centro Internacional do Cavalo de Ponte de Lima, Portugal.

Eventos equestres importantes tiveram sempre, na programação, exposições das obras do artista, o que representou para ele grande honra e reconhecimento pelo seu brilhante trabalho.

·         Eternizou em mais de 200 retratos, a óleo, os mais famosos cavalos, campeões brasileiros de diversas raças, especialmente a raça PSI (puro sangue inglês) e também animais selvagens;
·         Em 1993, por encomenda do Jockey Club do Rio de Janeiro imortalizou, em tela, o emblemático Mossoró, cavalo campeão do primeiro Grande Prêmio Brasil de Hipismo. 

quarta-feira, 9 de agosto de 2017

430. CARMEN SANTAYA

"PORTO, ROMANTICISMO E PAIXÃO"
Técnica mista s/tábua
75x90cm

1.800,00€


CARMEN SANTAYA, Artista Plástica e Comissária de Exposições. Nasce em Pontevedra. Reside em Madrid desde que completou trinta anos de idade, onde tem estúdio/atelier e onde desenvolve a sua actividade artística.

Foi membro da Associação Espanhola de Pintores e Escultores, desenvolve interessantes cursos no "Talleres del Prado", com mestres da pintura e, na actualidade, faz parte do "Grupo Pro Arte y Cultura” cuja Presidente és S.A.R. Dona Ana de Orleans e Fundadora Directora Dona Mayte Spínola.
Nomes ilustres como Dona Alicia Kopíowitz, a Baronesa Thyssen e o pintor António López representamm entre outros, este importante Projecto.

Desde o ano 1996, até a actualidade, tem realizado numerosas exposições, de novel nacional e em diferentes países, Galerias de prestígio, Feiras e lugares emblemáticos, como: Casa de Vacas (Retiro de Madrid), Talleres del Prado, Casa del Reloj, La Casona, Palácio del Infante D. Luís (Boadilla del Monte/Madrid) Convento de Los Capuchinos, Hospital San Juan Bautista, Castillo de Oropesa (Toledo), sendo Comissária deste último, dois anos consecutivos, das expostciones "La belleza es verdad" e "Visión Plena". O Palacio de Ia Mosquera (Ávila), El Jardín de La Música (Elda/Alicante), Capela de San Roque (Sigüenza) são outros lugares históricos onde foram exibidas as suas pinturas.

Tem obra permanente em diferentes Museus: “Museu de Arte Contemporâneo de Marmolejo", "Museu de Azuaga", "Museu Arte Contemporâneo Espanhol, no Castelo de Merode” (Alemanha), este último com aquisição da sua obra.

Em Paris, representa a Delegação Espanhola junto a outros artistas no Carrousel del Louvre (2011), onde recebe Prémio Especial da Sociedade Nacional de Belas Artes.

Portugal é um país muito querido pela pintora, onde expõe desde 2010 e repete este ano, 2017, com uma individual, na Galeria Vieira Portuense.

Itália, São Francisco, Japão, Rússia, Estocolmo, Berna, são outros países onde tem exposto parte das suas criações.  

Seu estilo é expressionista. Prestigiosos críticos de arte o corroboram:
“Carmen Santaya, presente óleos de impronta cubista, con planos transparentes, geometrías sugeridas y colores muy vivos, así como paisajes que responden a esse afán de honestidad, que revelan una personal concepción del empaste y son cuadros sombrios y densos, marcadamente expresionistas.
Javier Rubto Rombiot
Critico de Arte
“Revista El Punto de Las Artes”


Gallega, de formación académica y miembro de la Asociación Española de Pintores y Escultores. Ha escogido para la muestra una selección de óleos que articulan sinfónicamente su discurso. Sus palabras son las pinceladas matéricas y cargadas de expresividad. Las distribuye en bodegones de resabios Cezannianos. No renuncia por ello a composicones más vertiginosas, poblados de diagonales coloristas y encendidas que reproducen un puerto o vigorizan la figura de un músico dejazz.

Cela Del Pozo Coll
Crítica de Arte
Revista "El Punto De Las Artes"



“El Arte es una mentira que nos acerca a la verdad” (Pablo Picasso)

quinta-feira, 13 de julho de 2017

429. ANA CRISTINA DIAS

"Um dia na Praia"
Óleo s/papel
70x50cm

650,00€

Ana Cristina Dias, Lisboa 1967

1985 a 1989
Frequenta a escola  António Arroio, o curso de Imagem e comunicação Audiovisual.
Concurso “À descoberta do Palácio Nacional de Sintra”, 3º Prémio de fotografia

1990 a 1996
Curso de pintura – Faculdade de Belas Artes de Lisboa

1994
• Os jovens e a arte, Câmara municipal da Amadora.
1995
• Exposição col. no Palácio do Vimioso, Évora.
• Exposição col. de Artes Plásticas dos finalistas 95. Rocha de Sousa seu professor do 4º ano , faz referência  ao seu trabalho no jornal  de Letras, Artes e Ideias.
• Jovarte, Câmara Municipal de Loures.
1996
• Exposição Comemorativa do dia Internacional da Mulher “Arte é Feminino”, Vendas Novas.
• Arte jovem 96, Câmara Municipal de Vila Franca de Xira.
• “Prémio Nacional de Pintura- Jovens Artistas”, Cruz Vermelha Portuguesa.
• Exposição col. na Galeria Municipal de Montemor-o-Novo.
1997
• Exposição col. na Galeria municipal Rio de Mouro. 
2000
• Exposição ind. na Galeria Artitudo, Castelo de Vide.
2001
• Exposição ind. na Galeria Augusto Bértholo, Alhandra.
• “Papeis”- Galeria Trema, Lisboa.
• Exposição ind. no Museu Santos Rocha, Figueira da Foz
• “Erótikos- relativo ao amor”, Galeria Trema, Lisboa 
• Exposição ind.  galeria Artitudo, Castelo de vide
• FAC- Fil Lisboa  no stand da Galeria  Trema. 
2002
•    “Papeis”- Galeria trema, Lisboa  
•    Exposição ind. galeria Artitudo, Castelo de vide
•    Exposição ind MAIÊUTICA, LISBOA
•    Exposição col. BELO BELO, BRAGA
2003
• Exposição col. ABRAÇO, LISBOA
• Exposição ind. galeria Artitudo, Castelo de vide 
• Exposição col. Biblioteca de Timor, ajuda à instituição Abraço
2004
• Exposição ind.  Palácio dos Anjos Algés
• Exposição ind. Biblioteca de Timor
2005
• Exposição ind.  Belo Belo, Braga
• Exposição Col.  C.M. das Flores- Açores
• Exp. Ind. Em Santa Catrina, Lisboa
Pausa de 5 anos, dedica-se unicamente à sua profissão construção de eventos, mais tarde  surge a  fotografia e a  ilustração de livros infantis e juvenis
2010
• Exposição Col. Galeria Galveias, Lisboa
• Exposição Col.  galeria S. Francisco, Lisboa
• Exposição col. galeria de Arte do Casino do estoril- os bichos também são gentel
• Exposição ind. Galeria de arte – Arte In
• Exposição col.  galeria de Arte do Casino do estoril-  Homenagem a Nadir Afonso
2011
• Exposição col.  Allarts Gallery
• Exposição ind.  galeria Galveias
• Exposição col. Galeria Vieira Portuense
• Exposição Ind. Allarts gallery
• Feira de Arte contemporânea, Lisboa, FIL
• Exp. Col. Casino Estoril, Salão de Outouno
2012
• Exp. Col. Allarts Gallery
• Exp. Ind. Palácio dos Aciprestes, Linda a Velha
• Exp. Ind Allarts Gallery, Lisboa
2013
• Exp. Col. Allarts Gallery
• Exp. Col. Galeria LM, Luís Madoreira, S. Pedro de Sintra
• Exp. Col. Galeria S. Francisco
• Exp. Col. Fábrica Braço de Prata
• Feira Inovação e Criatividade 2013, Fil Lisboa
• Salão de Outono, Casino Estoril
2014
• Exp. Col. Mértola
• Exp. Col. Casa da Cultura Felgueiras
• Exp. Ind. Galeria São Francisco, Lisboa
• Exp. Col. Micro Arte, Lisboa
• Exp. Col. BCM Art gallery , Barcelona
• Exp. Col    Art  Miss, Paris
• Exp. Col    Micro Art, Lisboa
• Exp. Col    galleria Sete, Coimbra
• Exp. Ind galeria Birraria, cacilhas
2015
• Exp. Ind. Galeria Europa América
• Exp. Col. “Escaravas e Deusas” , Felgueiras
• Exp. Col. “escravas e Deusas”, Museu da carris, Lisboa
• Exp. Col. Europa América
• Exp. Ind. Galeria Municipal, Museu etnográfico Dr Louzã Henriques
• Ilustração do Livro “ o pirata sem orelha”
2016
• Exp. Ind. Fábrica Braço de Prata, Lisboa
• Open Day, LX Factory, Lisboa
• Paratissima, Lisboa
• Noc Noc Guimarães
• Exp. Col Arte de bolso. Galeria Sete, Coimbra
2017
.       Exp. Ind. Espaço Exibicionista, Lisboa
.       Exp. Ind. Galeria Vieira Portuense, Porto

sexta-feira, 16 de junho de 2017

428. ANGELO VAZ


“Amparo” 
1990, 2001, 2010
Óleo sobre tela
73x60cm

1.750,00€



Angelo Vaz, natural de Vizela, exerce a actividade de pintor, restaurador e de analista de obras de arte.
Tem atelier próprio onde dá aulas de técnicas de desenho e pintura.
Fez seus estudos em Macieira de Cambra, Vale de Cambra e no Porto onde se formou em Artes, passando pelo teatro amador.
Colaborador de diversas associações artísticas e declamador performativo poético.
Participou em dezenas de exposições colectivas e particulares em Portugal e estrangeiro, nomeadamente em Espanha, Brasil, Inglaterra e Lituânia.
Participou em dezenas de saraus de poesia como organizador e declamador.
Participou em diversas palestras como orador de temáticas sobre arte.
Colaborou como criativo e orientador gráfico de diversas revistas industriais.
Publicado em diversas publicações de pintura e poesia de Portugal, Espanha, Brasil, Inglaterra e Lituânia.

Representado em colecções particulares e oficiais em Portugal, Espanha, França, Inglaterra, Estados Unidos, Brasil, Polónia, Dinamarca, Suécia, Holanda, Itália, Rússia, Israel, Noruega, Alemanha, Irlanda, Lituânia, Suíça.

427. ANTÓNIO-LINO

“Porto Geométrico”
Serigrafia
45x45cm

150,00€ (sem moldura)



E FUI, UMA VEZ INDEPENDENTE, vivendo do profes­sorado efectivo na Afurada (na foz-do-Rio-Douro), e, aos poucos, continuando a frequentar a Escola de Belas-Artes do Porto. Independência que norteou a minha vida de artista. Na escola a amizade e a riqueza de convívio e conhecimentos de Mestre Dordio Gomes e dos condiscípulos Júlio Resende, Manuel Guima­rães, Israel Macedo, Maria e Rosa Moutinho, Amândio Silva...

Professor, ao diante, do Ensino Técnico e da Escola de Arte Aplicada, em Guimarães e Lisboa, de 1942 a 1948. Trabalhei em grandes painéis de mosaico, azulejo e mármore gra­vado a ouro, nas basílicas de Damasco (Síria) e Nazareth (Israel). É costume dizer-se: ir a Roma e não ver o Papa. Em 1951 parti, a seguir à inaugura­ção duma exposição individual no Museu de Arte Moderna de Madrid, para Roma, convi­dado para a inauguração da (Igreja de Santo Eugénio. Cheguei quando já era impossível entrar no templo. Conversa com o comandante da Guarda Pontifícia que só encontra uma solução: entrar pelo exte­rior da sacristia de que tem a chave. Abre-me a porta, convida me a entrar rapidamente, fechando-a em seguida. Na minha frente, encontro, de pé sozinho, a figura imponente, na sua simplicidade, de Sua Santidade o Papa Pio XII. Mais tarde fiz uma série de dese­nhos, no Vaticano e em Castel Gandolfo, do mesmo Papa Falar de Itália, de Piero della Francesca, Masaccio, Paolo Uccelo e Signoreili ou Giotto, Carpaccio e Pisanello, seria um mundo de encantamento sem fim a descrever. Já em 1948, na minha primeira exposição individual, escrevera: a paisagens o retrato e o pequeno esboceto, somente me interessam cora meio de estudo; e a aguarela pela facilidade com que se pod­e traduzir com mais pureza a primeira impressão emociona: Tudo como meio de se atingir uma finalidade: a grande composição mural.

NÃO QUERIA ESQUECER o encontro com Fernando Pessoa; - quando saiu a edi­ção de Mensagem copio-a à máquina, em maiúsculas, a azul e vermelho. Mais tarde a minha TESE do Curso Superior de Pin­tura da Escola Superior de Belas-Artes do Porto, tem como tema El-Rei D. Sebastião, com versos de Fernando Pessoa: Mensagem — A Rosa do Encoberto. A composição e a cor, os elementos que considero essenciais na pintura. Nessa linha, tenho seguido, bem ou mal, mas independente, como sempre, sem me deter na colecção de críticas, pré­mios, medalhas ou vendas comerciais. Fina­lidade sentida: a Arte Religiosa.



ANTÓNIO-LINO Pires Da Veiga Ferreira Pedras, de nome. Nasci em Guimarães a 9 de Março de 1914, de Antiga Família trans­montana. Depois do curso do liceu, em Gui­marães, Braga e Porto, o Curso do Magis­tério Primário em Braga, com 16 valores no exame de Estado feito, em 1936. Professor efectivo na Afurada (Gaia). Em 1937, fre­quência de desenho na Escola de Belas-Artes do Porto. Em 1941, regresso à Escola de Belas--Artes, terminando o Curso Superior de Pintura com 19 valores na TESE em 1945. Professores: Mestres Teixeira Lopes (escul­tura), Acácio Lino (desenho) e Dordio Gomes (pintura). Em 1949 parti para o estrangeiro com largas estadas em Espanha, França, Alemanha e Itália, onde estudei tapeçaria, fresco, vitral e mosaico e fiz muitos apon­tamentos que expus em Espanha e Itália. Em 1957 visitei a Escandinávia (expus em Oslo e Helsínquia), a Suécia, Dinamarca, Alemanha, Holanda, Bélgica, Áustria e Suíça são pontos de encontro. Em 1964 concorri para professor da Escola de Belas-Artes de Lisboa. A partir de 1965 visitei a Grécia, o Líbano, a Síria, Israel, Turquia, Chipre e Inglaterra. Da numerosa colecção de apontamentos de desenho, gravura, mototipias e óleo, fiz algumas exposições em Portugal e no estrangeiro, nomeadamente no Museu de Arte Moderna de Madrid e, seleccionada pelo escritor e crítico de Arte, Leonello Venturi, no atelier do Beato Angélico, em Santa Maria Sopra Minerva em Roma. Tenho trabalhos em museus e colecções particulares nacionais e estrangeiras. Alguns prémios.

NAS QUATRO EXPRESSÕES de pintura mural — fresco vitral, tapeçaria e mosaico — me tenho realizado, a partir d 1952, depois de estudar as obras e a tecnologia destas e pra­ticá-las em sistemático trabalho de oficina.



Em 1951 fiz no Vaticano 18 palestras sobre Arte Cristã.: das Catacumbas à Arte Abstracta. Colaborei em vários jor­nais e revistas nacionais e estrangeiras com artigos sobre Arqueologia, História e Crítica de Arte, e, artisticamente, cor, desenhos e gravuras; na Enciclopédia Verbo e no Dicionário da Pintura da Cor, com artigo, sobre Belas-Artes e Tecnologias da Pintura; dirigi e ilustrei (com desenhos, monotipia e gravuras), livros de Literatura e Arte.



Nas viagens pelo estran­geiro descobri e identifiquei várias obras de interesse para a Arte Portuguesa, tendo noti­ficado disso, por escrito e com documentos fotográficos, a Direcção do Museu de Arte Antiga.



Fui um dos fundadores do           Grupo Independentes do Porto, que promoveu exposições no Porto, Braga, Coimbra e Lisboa, e do Movimento de Renovação de Arte Religiosa. Tomei parte em congressos de Arte e Arqueologia em Portugal e no Estrangeiro, apresen­tando teses. Actualmente sou professor de Tecnologias da Pintura, Mosaico e Vitral, na Escola Superior de Belas-Artes de Lisboa.


António-Lino da Veiga Ferreira Pedras nasceu em Guimarães em 1914.
Depois do curso dos Liceus fez o curso do Magistério Primário, tendo 16 valores em exame de estado.
Frequentou durante 2 anos o curso de desenho da escola de Belas Artes do Porto, com altas classificações, até ser nomeado professor efectivo do ensino primário.
Regressou à Escola de Belas Artes em 1951 onde terminou o curso superior de Pintura com 19 valores e 1945.
Foi discípulo dos mestres Teixeira Lopes, Acácio Lino e Dórdio Gomes.
Foi professor de Ensino Técnico até 1949, exercendo nessa altura na Escola de Artes Decorativas de António Arroio de Lisboa; partiu para Espanha, França e Itália, onde permaneceu até 1965.
Percorreu todas as grutas pré-históricas de Espanha e França.
Estudou tapeçaria em Espanha, França, Bélgica, vitral em Chartres (França) e Alemanha, mosaico em Florença, Ravenna e Veneza.
Foi bolseiro do Estado Italiano através do Instituto de Alta Cultura de Portugal.
Visitou, além dos principais Monumentos e Museus dos Países já mencionados, os da Áustria, Suíça, Bélgica, Holanda, Alemanha, Noruega, Suécia, Finlândia, Dinamarca, Grécia, Líbano, Síria, Palestina, Turquia, Chipre, Norte de África e Inglaterra.
Fez uma numerosa colecção de apontamentos em desenho, aguarela, monotipia, gravura e óleo, dos países em que viveu, obra que expôs em Portugal e no Estrangeiro. Já na sua primeira exposição individual no SNI escrevia: “A Paisagem, o retrato, o pequeno apontamento, o desenho, a aguarela, a gravura e o óleo, somente lhe interessam como meio de estudo. Tudo para atingir uma finalidade: A grande Composição Mural” (in catálogo de Outono de 1948 – Lisboa). Nas quatro expressões de pintura mural, fresco vitral, tapeçaria e Mosaico, se tem realizado principalmente a partir de 1952. Primeiro estudando a obra dos grandes Mestres do passado; depois estudando toda a tecnologia destas expressões e praticando-as em sistemático trabalho de oficina.
Isso permitiu-lhe conhecer a riqueza e as limitações que cada expressão artística nos pode dar, sem surpresas e alterações possíveis a quem se não integrou no Fresco, no Vitral transporta em cal, vidro, lã ou pedra…
Tomou parte no Congresso Internacional de S. Furtoso em Braga, onde apresentou a comunicação: A Evolução dum sistema arquitectónico da Construção do Séc. IV de Júlia Concordia Sagitacia à Construção do Séc. VII – Dume: das Capelas Tumulares do Séc. I aos Baptistérios do Séc. XI. Colaborou com cartões para Grandes Composições musivas (1.000 m²) com a vida do Infante D. Henrique, com os grupos que foram classificados em 2º e 3º lugar no concurso para o monumento de Sagres.
Fez 18 palestras no Vaticano sobre Arte Religiosa das Catacumbas à Arte Moderna (Um verdadeiro curso de Arte Cristã, como escreveu uma alta personalidade religiosa em carta para S. S. Pio XII). Foi felicitado pessoalmente por S. S. Pio XII.
Fez vários desenhos deste Pontífice no Vaticano e em Castel Gandolfo.
Possui cartas de Mons. Montini, depois de Papa Paulo VI, agradecendo em nome do Papa Pio XII.
Tem escrito artigos sobre arqueologia, História e Crítica de Arte e colaborado artisticamente com desenhos e gravuras em Jornais e Revistas nacionais e Estrangeiras.
Colaborador efectivo da Enciclopédia da Editorial Verbo, na secção de Belas Artes.
Tem dirigido e ilustrado Livros de Literatura e Arte.
Fez uma conferência sobre Nossa Senhora nas Artes Plásticas, nas comemorações nacionais do Cinquentenário de Fátima. Pertence desde Jovem à Sociedade de Arqueologia de Martins Sarmento, Guimarães.
Identificou a Casula riquíssima, sob cartão de Botticeli, do Museu de Poldi, Pezzoli de Milão, como sendo dum Infante da Casa de Aviz de Portugal, o Cardeal D. Jaime.
Descobriu no armazém do Museu de Messina uma grande composição de grande interesse para o estudo do Politico encontrado em S. Vicente de Fora.
De tudo isto deu conhecimento e entregou fotografias ao senhor Dr. João Couto, Director do Museu de Arte Antiga.
Seleccionado pelo Escritor e Filósofo de Arte Prof. Leonello Venturi, fez uma exposição individual no antigo «Estudio» de Frei Angelico, em Roma.
Comunicou ao Superintendente das Belas Artes, Prof. Bertini Calomo, com quem manteve correspondência, a descoberta duma constante Fisionómica, desde a sua primeira obra de encomenda o Anjo Candelabro de S. Domingos de Bolonha, no S. Próculo, em algumas figuras do grupo das «PIETÀ», no David, ais retratos de Miguel Ângelo da «Galeria Delgi Uffizi» de Florença, da Escultura do Louvre e do Desenho de Francisco de Holanda, que foi declarada de muito interesse.
Dirigiu várias visitas aos Museus de Roma e Vaticano com alunos da Universidade Gregoriana; e a pedido do Colégio Pontifício Português fez várias palestras sobre Arte, mantendo prolongados diálogos com a assistência.
Deu uma lição sobre arqueologia e dirigiu uma visita ao museu arqueológico de Belém, um curso de cultura para professores do ensino primário oficial.
Faz parte de um pequeno grupo de Guimarães que apresentou um plano, que deu origem ao programa das comemorações centenárias de 1940.
Prestou provas no concurso para professor da ESBAL em 1964, onde exerceu o ensino de Tecnologias de Pintura até atingir o limite de idade em 1984.
Foi fundador do grupo do Porto que realizou a série de Exposições dos Independentes desde 1943 no Porto, Coimbra, Braga e Lisboa,
Foi sócio fundador do movimento de renovação de Arte religiosa.
Foi Director dum Semanário Nacionalista em Guimarães, que sempre lutou pela Salvaguarda do património da Região, e deu importância aos problemas da Arte.
Foi prémio das 3 Artes a nacional de Desenho e tem obras suas em Museus e em Colecções Particulares Nacionais e Estrangeiras.
Foi aluno de Filosofia, de Leonardo Coimbra. Foi convidado pela Dr. Arão de Lacerda para seu assistente de História de Arte quando Prof. da Fac. de Letras, da Universidade de Coimbra, não se concretizando pelo seu falecimento. Possui na sua biblioteca alguns Possui na sua Biblioteca alguns Milhares de Livros so­bre Filosofia, História D'Arte, Monumentos, Artistas.e Escolas, Mono­grafias de Arte, Museus, Estética, Técnicas `D'Arte, Biografia. Iconografia, Exposições de Arte e Revistas de Arte; Além de nume­rosos Livros de Literatura, Religião, Turismo e Escritores Gregos e Romanos. Em Vitral, Mosaico; Tapeçaria e Fresco tem realizado até agora cerca de mil metros quadrados, em Igrejas, Palácios de Jus­tiça, Camaras Municipais, Palácios Nacionais e casas particulares em Portugal e no estrangeiro, nomeadamente na grande Basílica de Nazareth (Terra Santa, Israel) e, na Basílica de Damasco, na Síria Tomou parte na organização do congresso Histórico da Colegiada de N2 Sá da Oliveira onde apresentou duas comunicações. Foi editada agora Pelo Instituto Fontes Pereira de Melo, que lhe deu o Prémio Amaro da Costa, a Monografia de Guimarães e seu termo.

quinta-feira, 4 de maio de 2017

426 . CABRAL PINTO

 
“Últimos caminhos”
2016
Acrílico s/tela
50x70cm

750,00€


Cabral Pinto
1947

Natural de Espinho
Bacharel em Educação Tecnológica
Curso Complementar de Pintura
Licenciatura em Administração Escolar na ESEducação Jean Piaget
Pós-Graduação em Gestão de Melhoria no âmbito do Curso de Capacitação Institucional para a Melhoria do Desempenho de Educação e Formação - Universidade Católica – Porto

Exerceu entre outros cargos:
Diretor Pedagógico e autor do Projecto ETAP de Caminha
Director Pedagógico da Escola Profissional Profitecla-Porto
Consultor Cultural na Fundação da Bienal de Cerveira
Coordenador Artístico da Bienal de Cerveira

Exposições Individuais:
Escola Superior de Educação de Viana do Castelo
Ribeira- Porto
Douro Palace Hotel- Baião
Quinta do Esquilo-Amares
Coop.3+Arte- V.N.de Gaia
Solar do Alvarinho – Melgaço

Exposições Colectivas:
IV Bienal Internacional de Arte de V.N. Cerveira
V Bienal da Festa do Avante, Lisboa;
V Bienal Internacional de Arte de V.N. Cerveira;
IX Exposição coletiva da Cooperativa Árvore, Porto;
X Salon d’Automne Pontault/ Combault, Paris;
Exposição Itinerante de Gravura Portuguesa, Museu de Arte Contemporânea da Universidade de S.Paulo, Museu de Gravura da Cidade de Curitiba, Brasil;
Exposição de Gravura no Centro de Grabado da Corunha;
II Simpósio Internacional de Offset de Arte, Vila Praia de Âncora.
III Bienal de Gravura da Amadora.
XVIII Salon d’Automne Pontault/Combault, Paris.
I Bienal de Gaia
XVIII Bienal Internacional de Arte de V.N. Cerveira;

Representado no Museu Diogo Gonçalves - Portimão, na Câmara Municipal de Almada, no Museu da Bienal de Cerveira e em diversas coleções oficiais e particulares em Portugal e no estrangeiro.

sexta-feira, 7 de abril de 2017

425. JUAN CIDRÁS

Acrílico s/tela
100x100 cm

1.000,00 €


Juan Cidrás

Falces. Navarra, 1950-1992

INDIVIDUALES (Selección)
1992 Galería Loios, Oporto
1993 Galería VDV, Milán
Galería Xeito, Madrid
1994 Palacete Dos Mendoza, Pontevedra
Galería Loios, Portugal
1995 Galería Volter, Orense
2001 “Plástico Apretado”, Galería Sagardelos, Santiago Compostela

EXPOSICIONES COLECTIVAS (Selección)
1990 Galería Millares, Madrid
1991 “Memoria dunha década”, Bienal de Arte de Pontevedra
1994 IV Mostra Unión Fenosa, A Coruña
1996 VI Interbienais Vilanova de Cerveira, Portugal
1998 AAF’98 Ljubljana, Eslovenia
Art Múltiple’98, Düsseldorf
Art-Jonction, Cannes
2000 Generación 2000, Caja Madrid. Itinerante
Real Jardín Botánico, Madrid
Sala de Exposiciones de Caja Madrid, Barcelona
Sala Municipal de Exposiciones Museo de La Pasión.Valladolid
Casa de La Provincia, Sevilla
Centro Cultural La Beneficencia, Valencia
2001 Premio de Arte Emergente Estación Marítima, A Coruña
VII Mostra Unión Fenosa, A Coruña
XVII Premio de Pintura L’Oréal, Centro Conde Duque, Madrid

424. STEFANO CALISTI

“Insieme verso Il Cielo”
Óleo s/tela
150x150cm

1.000,00€

IT
Nato a Macerata il 30 gennaio 1958, ha iniziato l'attività artistica da autodidatta dopo essersi interessato, per alcuni anni, di arredamento e design.
Folta la sua partecipazione a rassegne artistiche anche di carattere internazionale.
Sue opere inaugurano in numerose collezioni in Italia e all'estero. Ha avuto coinvolgimenti in editoria per illustrazioni e copertine di libri.


*ING
Born in Italy, January 30th- 1958, after being involved in furnishing and design for a few years, he has began his self-taught artistic career regularly participating in Italian and international Art Exhibitions.
His works can be seen in public and private collections in Italy and abroad. Interesting is his involvement in activities of publishing for illustrations and book covers.


quarta-feira, 8 de março de 2017

422. CARLOS ANTUNES

"A Prometida"/ Óleo sobre tela/ 70x50cm
500,00€

Carlos Antunes é de Braga, expõe há trinta e quatro anos, do Minho ao Algarve. No estrangeiro Cabo Verde, Espanha e Inglaterra, onde obras suas fazem parte de colecções publicas e privadas. Consta no livro Pintura em Portugal 2001 da Editora Universitária. Tem obras de pintura e escultura premiadas. 

Exposições coletivas
1981– Sociedade Euterpe – Alhandra
1990– Fórum Mário Viegas – Santarém
1993– Metropolitano de Lisboa - Alto dos Moinhos
1995 –Inatel – Albufeira
1996– Sociedade Martins Sarmento – Guimarães
1997– Hotel Colina do Castelo – Castelo Branco
        - Hotel Porto Novo – Vimeiro
1998– Convento da Graça (Museu Municipal) – Torres Vedras
          - Museu Eletricidade – Lisboa
           -Fundação CEBI – Alverca
          - Galeria Clube EDP – Lisboa
1999 – Biblioteca Municipal – Alenquer
           - Junta Freguesia – Alverca
          - Pintar Peniche
          - 1ª Mostra de Pintura ao Vivo – Torres Vedras
           - Galeria Tabu – Torres Vedras
          - Fórum - Alverca
          - Clube EDP – Carregado
2000 – Lezíria Parque Hotel – Vila Franca De Xira
          - Cine Teatro Virgínia – Torres Novas
          - Pintar Cadaval – Cadaval
          - Junta Freguesia Ajuda – Lisboa
          - Pintar Peniche – Peniche
          - 3ª Bienal - Marinha Grande
          -Palácio Quinta da Piedade – Povoa Santa Iria
         - Clube EDP- Carregado
2001 – Palácio Foz – Lisboa
           - Pintar Lourinhã
          - Estação Zoológica – Santarém
          - Stand Citoen – Vila Franca de Xira
           - Museu Eletricidade – Lisboa
          - Rota dos Vinhos – Palmela
           - Fundação CEBI – Alverca
          - Clube EDP – Lisboa
2002 – Celeiro Patriarcal – Vila Franca de Xira
          - Câmara Municipal – Arruda dos Vinhos
          - Igreja S. Francisco – Leiria
2003 – Inatel – Albufeira
          - Pavilhão Romeira – Alenquer
2004 – 5ª Bienal - Marinha Grande
2005 – Quinta dos Cedros – Sintra
2006 – Galeria Clube EDP – Lisboa
         - Pavilhão Exposições – Estoril
2009 – Hotel Ofir
2010– Clube EDP – Carregado
2012 – Quinta do Paul – Leiria
          - Galeria Guntilanis – V. P. Âncora
          - Hotel Montebelo - Viseu
          - Casa Museu – Monção
          - 2ª Salão Internacional – F. Foz
2013 – 3º Encontros Luso Galaico- Chaves
2014 – 25 Abril, 40 anos, 40 artistas - Município Caminha
2014 – Em redor do Touro, Galeria, Vieira Portuense
         - Encontro Ibérico, Castillo Oropesa, Toledo- Espanha
         - CICD, Hull, Inglaterra
         - Galeria Guntilanis – Vila Praia de  Ancora
         -IPDJ – Viana do Castelo
         - Casa de Malaga, Barcelona - Espanha
         - Mistérios de Natal - Galeria Vieira Portuense - Porto
 2015- Malakarte - Malaga Espanha
        - Pontes Luso Galacais - Chaves
        - Sentimientos Flamencos – Malaga, Espanha
        - O Irreal do Quotidiano – Galeria Vieira Portuense

Exposições individuais
1988 – Clube EDP – Carregado
1989 – Galeria Cooperativa Alves Redol – V. F. Xira
1999 – Clube Taurino – Vila franca de Xira
          - Galeria Clube EDP- Lisboa
2000 –“O Pote” Vilafranca Centro – V.F. Xira
            - Biblioteca S. Lázaro – Lisboa
            - Biblioteca – Vila Franca Xira
2003– Galeria Altis Parque Hotel – Lisboa
2006– Galeria Clube EDP – Lisboa
2008– Hospital Santarém
            - Biblioteca LCS – Braga
2010– Museu D. Diogo de Sousa – Braga
2012- Avenida Central - Braga
2013 - Espace Feng Shui - Braga
2013 - Biblioteca Nacional, Cidade da Praia, Cabo Verde
2013 - Instituto Camões, Cidade da Praia, Cabo Verde
2014 – Casa Velha, Bom Jesus- Braga
2014 – Biblioteca LCS – Braga
2014 - Centro Cultural – Chaves

quinta-feira, 19 de janeiro de 2017

421. ACÁCIO CAINETE

“VIOLAÇÃO”
2014
Técnica mista
120x100cm

800,00 €


Local e data de nascimento — Setúbal 1941

Ao longo dos seus anos de actividade como artista plástico, já participou em mais de sessenta exposições colectivas e de grupo, bem como em cinco exposições individuais.
Presidente da Artiset – Associação de Artistas Plásticos de Setúbal desde o início do ano de 2007 a dezembro de 2015

TEM OBRAS:
Na Presidência da República – com gravuras inseridas no livro “Projecto Os Lusíadas Manuscrito”
Na Associação Humanitária dos Bombeiros Voluntários de Setúbal
No Museu de Arqueologia de Setúbal (instalação A MÁQUINA)
Na L.A.S.A.-Liga dos Amigos de Setúbal e Azeitão
Em diversas colecções particulares.

REFERENCIADO NOS LIVROS :
Mitos da Arte – Antologia de Pintores Portugueses Contemporâneos, com a sessão de lançamento no Anfiteatro do Museu Colecção Berardo, em Julho de 2009.
Revista “ARTEIDEIAS” (nº 104 Novembro 2011)
“PRÓSPERO—International Art Book—2012 Editora INSAT
“STATE--OF—ART” –Artist`s Book ,2013 Editora Galeria Aberta

DISTINÇÕES
Premiado com Menção Honrosa de Prata na Mostra IBÉRICA de ARTES PLÁSTICAS em S. Brás de Alportel—2011

Premiado com Medalha de Prata na 2º ARTE EXPO-Oliveira do Bairro-2012